复合音色认知。
这个要有不少配器法知识，比如很常用的传统乐器复合音色，长笛给弦乐群镶边，巴松给BASS提供一个特殊的支撑音色，拥有深厚作曲功底的作曲家可以在传统乐队编制中制造出大量特殊音响基本都基于复合音色的使用，而如果掺杂合成音色和就更多了，合成音色本身就是各种波形振荡器的音色叠加，还有一些常用的用法比如传统套鼓音色结合合成器打击乐的复合音色不再赘述。耳朵与回放设备的解析度，这是要做个辟谣，人类听力的区别是很小的。
演奏法认知。
这个涉及到很多乐器演奏法知识，比如判断圆号的阻塞音的特殊音响色彩，比如小号带MUTE（弱音器有很多种，木质的，橡胶的，金属的，带活塞的声音都不一样）比如滑棒吉他（不止一个人告诉我不知道这声音是吉他发出来的，这其中也有风格，右手使用指弹的，使用PICK的，使用金属指套的，滑棒使用玻璃的，金属的，陶瓷的也各不相同，个人最喜欢陶瓷的，声音最厚）还有比如京胡的演奏法，高胡的演奏法（主要演奏广东音乐，有两种拉法，双腿夹着和不夹着音色也大不相同），带有地区性音乐的特征也可以帮助判断乐器种类，说的有点多，不仅仅是演奏法了，还包括适用的音乐风格知识。
所谓听觉灵敏度衰退或者损伤不可逆，是因为决定听觉灵敏度的耳蜗中的听毛细胞是不可再生的——死了就死了，没有补充。所以一生中人的听毛细胞只能越来越少。锻炼对听毛细胞的数量是没有增加功效的。
而可以通过锻炼提高听觉“灵敏度”这句话也不错——因为这里的“灵敏度”不是指你能听到的频率范围，而是你能分辨不同频率的能力——即你的听觉神经和大脑主管听觉的区域对于你所听到音频的“分辨率”。你听到的频率范围还是那么多，但是你的听觉神经和大脑此时可以将你所听到的各个频率准确、细致地分辨出来。这种能力是可以通过锻炼得到提高的。
1，音色认知。
这是最好理解的一部分，管中窥豹可见一斑，但是乐器音色的认知确是要很全面，对于一个乐器音色如果大量聆听存在于潜意识中，那么这种音色判断是来自于条件反射的。甚至对不同乐器品牌的风格都会有特殊的聆听感受，比如一个熟悉吉他的人很容易判断单线圈拾音器与双线圈的区别，就像一个鼓手也很容易判断一个14寸踩镲和13寸的音色区别。音色的熟悉程度是乐器判断的最基础要求。这个做心理声学研究的人最知道，我的个人体会也是，在听能形成训练中，响度听辨这类的差异度远小于乐器听辨与频率听辨，可见这类听辨的主要问题不是听不到是不会听。在回放设备解析度足够的时候，决定是否能判断出不同乐器的永远是以上这些修养，而不是身体素质。