最早看到走秀这一段儿时，旁边有家人一起看。看到满舞台形形色色的人，尤其一群比基尼出来，裹头巾的老农也穿梭其中，我妈马上就不高兴了：这演的都是什么呀这是。说完拂袖而走，做饭去了。
她为什么感觉不可接受？
一是在她看来那时穿比基尼和不要脸可以划等号，二是在她看来这种画面太荒诞了，没有意义，他们想表达什么呢？
荒诞感，是走秀这一段带给人们的最强烈感受。而且这个镜头的时间还比较长，王朔原作中也没有这方面的描写，难道是导演米家山有意凑数时长吗？
王朔作品被搬上银幕是家常便饭，把所有改编电影放在一起看，《顽主》是最忠实于原作的，很多地方连台词都没有变化，演员的挑选和表演也都非常贴近书中人物的状态。
既然是忠实原著，为什么要强加这么一段表演？我没看过导演阐述，也没有找相关资料，我总觉得那是水到渠成，是自然而然。
王朔的小说在当时是离经叛道的，情节荒诞夸张，对白调侃浮夸，与主流文学泾渭分明的叙述方式。但它颇得一部分人尤其是年轻人的心，对一切都不在乎的顽主状态，成为他们神往的自由状态。
米家山拍摄这部同名电影，应该也正有此意，将镜头对准这一群没有思想包袱和苦大仇深，说话和行为方式不再老套的新人类。电影毕竟是电影，除了还原小说内容，还要赋予它小说里体现不出来而适合用电影语言表现的东西，在这部电影里，就成了夸张走秀的段落。
那是在用一种具象的不可名状的表演，表现现实生活中难以辨认的新事物，难以说清的新道理，难以描摹的新人群。
总之，那是基于现实之上夸大的众生相。
所谓顽主是老北京的话。 顽主最重要的是把玩儿当成正经事，得玩出花儿，得玩的兢兢业业；以前比较富裕的人家的孩子这样的多。《顽主》是我最喜欢的电影之一，对于这段走秀，也非常喜欢。八字形容：石破天惊，神来之笔。
它简直就是社会主义中国特色的后现代主义波普拼贴。很显然，冯小刚对于这段走秀也非常满意。为啥这样说，因为在2014年的《私人订制》又情不自禁炒了一遍剩饭。
在《私人订制》中，当无产阶级清洁工丹姐在白色别墅大厅穿过的雕塑群的时候，那些穿着戏服的塑像，有地富反坏右等牛鬼蛇神，也有革命领袖斯大林，红卫兵。这种巧妙插曲也可以被视为对《顽主》T台的致敬与呼应。
在三T公司举办的文化舞台上，有军阀，有八路军，有国民党，也有地主、贫下中农等各种
对立的角色在一起载歌载舞，这也是在80年代电影史上对中国最荒诞的时代隐喻。
我自认为是看电影或者喜剧小品之类，很少会大笑的人，更多可能是感觉有趣，或者会去和自己的推测进行比较这样。但是这段笑的我眼泪都流出来了。这段前面有很长的铺垫，不过我记得不是很清楚了。当张国立拉人进来的时候，这段t台的所有要素都已经体现出来了，一开始以为只是拉人进来的一种说辞――意识中觉得不可能会有满足这一切的演出存在。而这段的喜剧色彩就是让你出乎意料，荒诞离奇，却又在情理之中――那就是一个这么荒诞的时代。但是只是搞笑是难以成为经典的。不明所以的开始，莫名其妙的过程，而咸菜坛子碎掉的那一刻，喧嚣停止了，一切就像是做梦一样。