素质。这就是业余歌手和专业歌手的区别。其实光在声音、情感、感受、节奏、音准这些方面比较，业余歌手有很多不比专业歌手差。差距就在素质。你知道自己唱歌时的形体和表情吗?你可能有个模糊的形象，就是你投入演唱时自己想象自己的模样，而这个形象很可能是你唱的这首歌的原唱的形象。但这些都是你的想象，自己想象的形象几乎是完美的。你知道大家看到是什么吗?你用摄像机拍摄过自己的一次正式演唱吗?其实当你上台的第一个眼神或者第一句话，就能知道你是业余还是专业。这里说的素质还包括对乐理的了解、乐器的了解、对音乐史以及对音乐常识的了解等，当然也有很多专业歌手也不全面，但我个人认为，如果要做专业歌手，就应该贯彻这些，要对得起“专业”这个词。
华语乐坛的美学，华语乐坛的美，在器乐有古琴等通过器乐表现的高山流水有知音之美，在声乐，有华语声乐美，穿越时空，意境高远，愉悦心灵，……
清唱艺术家王民生，从2015年至今已经创作出《中华好文化》、《美丽的广西》、《美丽的南方传奇》、《百鸟衣传奇》、《爱情的奇迹》、《美丽的阿娇》、《幸福嘉年华》、《浪漫的生活》、《太阳情》、《看月亮想家》、《南宁的浪漫》、《南湖的浪漫》、《创业真精彩》、《爱快乐》、《幸福的太阳》等37首民族原创歌曲，作词/作曲/原唱，首次提出清唱艺术三要素，而且创立出自己的音乐美学思想体系，开创出原创音乐的中国气派！
专业歌手会加一些技巧。我拿歌唱家和流行歌手比噢。前段日子张靓颖很火的唱的第五空间，大家听完都震惊了，说张靓颖高音完美什么的，我也很喜欢靓颖，但是之后随便搜了一个美声歌唱家的音频就能比较出来那个歌唱家的稳定性、共鸣、高音的通透度啥啥的都比靓颖好。这虽然是通俗歌手和古典歌唱家的区别，但是一定程度上我觉得也挺像专业歌手和唱歌好听的人的区别。
和普遍的认知可能相反的是，一个唱功过于好的歌手，可能会让人觉得“无聊”。因为所有的因素都控制得太准了，听他唱就和听cd放歌没什么区别。以及提一句，现在的选秀节目追求一些夸张过度的表现力和情绪渲染，这些在实际录音和演出时都要收敛，如果只追求浮夸的所谓的“感情”，是不讨录音师喜欢的，你要这样录cd出专辑，大概率会被打。
专业歌手会唱出歌曲的感情，什么地方要哭腔什么地方要叹气，甚至换气的声音要不要出来，出来多大都要考虑到，他们用各种各样的处理方式来表达歌曲的感情，而不仅仅是好听。好听是停留在表面的，想要吧歌唱的好听其实很容易，只要你声音条件不错，有特点，唱歌的时候不作腔拿调，你就算跑调都不会难听。
真正的歌手和业余人士最大的区别就是乐感，嗓音和气息。歌手唱功和气息都很稳。功底深的甚至达到听不到气息或很少有。很多人唱歌气息都不稳，唱一半基本要换气，导致后面跟不上节拍，当然也不排除外在因素，如气温，干扰等。职业歌手靠它吃饭的，业余歌手一般都有固定外在职业，所以专业性不强。