年轻人喜欢听经典老歌，我认为这是老歌的魅力所在，经久不衰，永恒，这有力说明老歌的存在的价值老歌为什么没被遗忘？本人认为歌曲创作者来自以生活，取材于生活，贴近生活，是老歌生命力的原源。再加上过去的老歌唱家的优秀的嗓子，使人百听不厌，越听越想听，越听越要听。比如郭兰英唱的《一条大河》《南泥湾》等等。现在创作的歌曲很多，所谓的歌唱家也很多，真真让人刽炙人口品味的少至又少，前面唱，后头忘，经不起时间考验，这是为什么呢？这是因为创作者没有下基层体验实际生活，他怎能写出较好题材的歌曲唱本，写作出的都是虚假不实的东西，很轻浮。虽然有现代化的西详乐器伴奏，音好听，现实意义没有，所以现代的新歌曲缺少生命力。
有一句话。初听此曲不解曲中意。再听此曲已是曲中人。意思就是年轻的时候没有过多的经历，很多还没有领悟。或者说没有深刻的感受。当你经历了一些磨难之后，就有了一些深刻的感悟。你才会对曲中的词义曲调有一种契合。仿佛就是在描述昨天或者今天的你。这就是所谓的共鸣。音乐也来自于生活。尤其那些经典老歌，都是前辈人用他的经历，深刻的人生感悟而表现出来的。所以更容易引起心灵的共鸣。经常有一句话，如果你已经开始怀旧，那说明你已经老了。这个老表示你一个心理的成熟。而不仅仅是指你的容颜或者年纪。
经典老歌有一些特质，比如良苦用心的幽微歌词，别致精巧的曲调曲风。它们无一不值得翻来覆去的细品，甚至每一次、每一阶段所体会到的感悟都有所不同。比如“只愿为你守着约”，现在回头听王菲恋爱时唱的歌，声音是清泠泠的，但感情那样热烈，完全不是后来置身事外冷静叙述者的感觉，听她唱“想念着你的笑，我忍不住流泪，再也没有人比我了解，那爱的坚决的滋味”，实在是太动人了。
我也喜欢听老歌，听80年代、90年代的经典歌曲。那个时代，涌现出了一批优秀的词曲作家，他们的创作非常严谨，他们的作品散化出浓浓的爱国色彩，和对国家对社会对家庭的关切与眷恋之情，是歌坛上的瑰宝，是音乐领域中的珍品。我们应该感谢上一代音乐人的创作精神，是他们孜孜不倦的追求，才留下了如此精美的传唱不衰的音乐作品，他们才是真正的音乐家，向他们致敬吧！
就像吕方《老情歌》里唱到情歌还是老的好，以前那些经典老歌都是用心唱的，歌词作曲都是有丰富生活经历的人写的，像李子恒、林夕作的词写的都很美。所以这些老歌会给人产生一种共鸣，只会越听越好听，能唱出一种心声。现在再听听陈百强、Beyond、王杰、张学友、谭咏麟、吕方、李克勤等人的歌还是一样的好听。
可能是因为老歌听习惯了，新歌听着别扭，就和玩王者农药一样，一个英雄玩久了越玩越想玩，而当玩另一个英雄时就会觉得难玩，玩一次就够了。而且人对任何陪伴过自己的东西都是有感情的，这也是有可能的。还有就是老歌听久了唱的滚瓜烂熟，新歌没听过，不会唱，怕丢人！