听了这首歌，先恭喜唐映枫完成跨界。这首《我纷扬的世间》在我看来更像是一首非常私人的Demo， 最简单的原因，是因为有一些和唐映枫有过类似创作动机的独立音乐人，都这样尝试过。比如以前豆瓣经常能听到这样的音乐，点击量寥寥无几，偶尔在评论里留下的足迹就像是遇到了毕生知己。
那种维度极窄的共鸣，在茫茫人海中被碰撞交汇，非常难得。所以这类歌曲，注定会比较小众，但一旦有人能读懂创作者的心声，那种感觉，雀跃万分。此外还有另一层原因，《我纷扬的世间》的歌词、旋律、人声、编曲自始至终都像是被压缩在一个被设定好的空间，它们被限制了活动范围，歌词有歌词的脉络和发展，旋律是顺着唐映枫对唱词的理解和基本旋律写作规律完成的，人声部分很糙但很真实，有些类似未发育完全的李志/张玮玮。在听这首歌的时候，我有过好几次想修改他旋律的冲动，我知道如果改一下会更好听更顺畅更有记忆点。
但是如果这些旋律被其他人改动过，那么真实的唐映枫就不存在了，他想表达的也不存在了。如果此前你听了唐映枫写的民谣作品，那么这次换换口味将自己的触角下探到唐映枫的音乐哲学中，也是挺有趣的事情。诚然，如果再自私诚恳一些，我希望唐映枫能把格局再扩宽一些。但我估计唐映枫可能不会这么做。
当然的确第一遍听会觉得人声比较弱，最近因为听的实验类音乐比较多，人声有时候感觉其实是当成乐器来使用，并与乐器的声音融在一起的，所以我可能没那么在意人声的问题。
因为我听的是整首歌，而不是要听唐映枫清唱的嗓音或唱功如何，如他自己所说，其实是不需要借助别人的梦了。刚才听了一下唐映枫这首，我听到的感情排序的话是唐映枫，伏仪，陈鸿宇。“我听到的”手动黑衣加粗加下划线。伏仪的歌我其实是第二遍，可能也受编曲的影响，我是可以体会一些他的心情的，但是由于不是自己作词，可能加上陈鸿宇和唐映枫马雨阳他们给我的第一印象吧，让我感觉歌里有伏仪自己理解的部分，也就是说他的心情可能并非与歌词原意完全一致。
陈鸿宇或许是因为歌的第一印象与本人年龄的反差，也因为他的嗓音真的是太好听太让我喜欢了，分散了大多的注意力在嗓音上，让我对感情的体会并没有那么深刻。另一方面这样有识别度的声音其实容易让人固化对他的印象，旋律上也给人，全是同一类型的感觉。
现阶段是他个人填词风格逐步形成的过程，太多外界的意见对他来说难免会成为噪音，所以目前观望就好。我一直都认为听歌最能传达给人的首先是演唱者自己的感情，然后是旋律，最后才是歌词。所以，喜欢唐魔的词，其实是当作诗单独来感受的)，其实就像书法和油画的笔触，看到以后是可以有“触觉”的，听到的歌里也可以看到唱歌的时候是怎样，类似于有些live版会比反复录许多遍的歌更有感染力。这么说一方面是评论里看到很多人说唱的部分有些弱，刚刚特意去听了一遍，音量可能开的有点大，其实留意的话觉得唱的还好，感情还算清晰，至少是专注和沉稳的，或许还有一点点不确定。