特殊政治环境下，人们的欲望往往被压抑，然而本能的驱使和对自由的向往，总会催生出很多别样的故事。谢晋导演的《芙蓉镇》如是，《山楂树之恋》如此、《野草莓》也如此。与《山楂树之恋》相比，《野草莓》中的欲望更加赤裸和外显，而被异化的权利和人对个人的压迫也显得更加直接，从而带来更加强的冲击力。《野草莓》改编自辽宁著名作家孙春平在2001年发表了小说《地下爱情》，应当说给影片提供了蛮扎实的故事基础。而包括导演、编剧、演员基本都出自北京电影学院，学院派出身给影片带上了鲜明的印记。比如很规整的画面，很有学院派的风格。此外，就影片本身来说，学院派并不代表了匠气，
如影片结局超现实的指涉、野草莓在片中的隐喻等等，都是让《野草莓》变得些许灵动的地方。影片故事发生在上世纪70年前后，特殊的社会政治环境给予影片的就是一种特别的叙事情绪，而影片所追问的主题就更加直击人心，爱情在社会中，到底算个什么？罗雪梅作为逝去英雄的妻子，被政治裹挟，离开了普通的生活。她被再塑造，以一个抽象化了的政治人物登上了讲台，四处宣传丈夫的英雄事迹。仅仅从人性的角度看，对于一个女性来说，这都是残忍不堪的。她不仅仅要强人丧夫的悲恸，还要不断的去回忆过去强化这份悲痛。而这一切，都要归因到当时的社会。意识形态和宣传的需要，不断的将人的需求放置到最后，而个人在集体的召唤之下，就更加显得渺小不堪。
先是想起了伯格曼的同名代表作，不过俩片根本没关系，后来又很自然的想起《山楂树之恋》——二者都是“文革”为背景的所谓“纯爱”故事，这题材本来在国内的电影环境中就很少见，能过审更不容易，看到《野草莓》就想起《山楂树之恋》，
这不算鲁迅讽刺过的“从短袖子立马想到私生子”的龌龊想象力吧？ 《山楂树之恋》显然是一次对于“文革”的异质书写，某种意义上，甚至可以与《阳光灿烂的日子》作比——姜文带来的是男性荷尔蒙爆棚的青春成长，张艺谋则是用一个韩剧式的“纯爱”故事来结构全片，基本上，宏大的历史背景和民族伤痛都被这两位大导演隐到了通俗剧的深处。就此而言，《野草莓》倒是扣准了当时的历史脉搏，对于极权浩劫的批判，一直贯穿在电影里。