整部剧的舞美和灯光设计是另一大亮点，舞台效果可以用“美轮美奂”来形容。在道具设计上，设计者充分尊重原著的描述，做出了逼真又具有童话色彩的小王子的外星球，飞行员的飞机以及水井等道具，给观众置身于其中的亲切感。高清的LED显示屏与舞台上的实景道具相配合，将舞台不易呈现的环境变化、草木荣枯等场景进行数字化的呈现，极大地提高了场景的真实性和表现力。灯光的运用紧密地配合了剧情发展的需要，成为舞台呈现极佳效果不可或缺的一环。
在这部舞台剧中，爱情、友谊的情节都被处理得十分动人，使得整部剧跳脱出了单纯的儿童剧热闹、搞笑的叙事套路，更多了一些感人的成分，更像是一部排给成年人观赏的童话故事。小王子为了帮助飞行员找水甘愿牺牲自己，小狐狸明白小王子对于玫瑰花的情感后怅然失落，小王子面对小狐狸的示好而选择恪守责任，无疑都是对成人世界里我们对待爱情、友情应有的态度所做的最为生动的注脚。爱情不仅仅是两情相悦，不仅仅是花前月下，更是一种责任，一种担当，一种坚守。孩子们也许不明白小王子为什么会拒绝善良可爱的小狐狸，但成年的观众一定会懂。爱是美丽的，是沉重的，是需要用心付出的，是需要执着坚守的。其实，小王子最为天真的执念恰恰是成人世界里缺失已久的信条，我们对爱情执着，爱情才会长久。在现代社会，人与人之间更像是相互的迷宫。小王子用他的天真善良慢慢消融了人与人之间的坚冰，使得暖流开始在彼此之间流淌。如果这个世界已经有诸多冷漠，我们为什么不去以温暖的姿态示人呢？也许只有这样，我们才能去获得温暖，获得感动，获得那些我们渴望已久的骄傲与荣光。
整部剧的最大亮点在于，小王子一角由一个小机器人“扮演”。活动自如，声音清晰的机器人小王子引起了现场小观众们的极大兴趣，将现代科技元素成功地与经典文学作品相结合，是此剧编导进行的最为大胆的尝试。原著中小王子的形象在舞台上进行表现无疑具有很高的难度：成人扮演会让观众觉得失真，与孩童的小王子形象不符；儿童扮演又对演员的要求极高。导演用机器人“扮演”小王子，很好地解决了这样的矛盾，又为整部剧增添了创新的元素。
为了配合整部剧的主题表现，导演在具体的设计上也进行了积极的探索。例如，剧中的玫瑰花和小狐狸两个角色由同一个演员饰演，这样，小王子对玫瑰花难以忘却的爱恋和小狐狸对于小王子深沉的感情在同一个外化形象上达到了完美的统一，充分体现着导演深厚的功底和敏锐的艺术眼光。
舞台呈现和整体调度都很不错，导演将有限的表演空间充分的利用起来，利用布景、道具、灯光和演员的行动，成功地展现了舞台空间的层次性，使观众有了明晰的舞台空间感。
社戏版舞台剧《小王子》给了一直以来喜欢《小王子》的朋友们一个不小的惊喜。这部舞台剧完美地将科技元素与文学经典结合起来，在轻松幽默的氛围中讲述了一个耐人寻味的成人童话。
对中国观众而言，《小王子》的故事并不陌生。如何将这部知名度甚高的经典作品改变为一出成功的舞台剧，是摆在创作者面前的首要难题。为此，此剧编导在充分尊重原作的基础上进行本土化的移置，将原著的主旨抽离成几个核心的元素概念，围绕这些概念去设置人物和情节，使得整部剧具有中国特色的同时又保留了原著的深刻意蕴。在整部剧中，对责任意识的强化和对自私贪婪的批判构成了贯穿全剧主题，并且通过生动的情节告诉观众勇敢去爱，去牺牲，去奉献，去执着地找寻，去热烈地追求才是人生应有的题中之意。