歌词作为诗歌的一个分支，它在韵律和节奏上都遵循着诗歌的一般创作规律。从音乐发展的角度来看，《诗经》就是一部能咏能唱的歌词总集。后人在词的创作上在注重韵律和节奏的同时，内容上都特别注重情感表达。所谓“感人心者，莫先乎情”，“情”成为歌词创作中最最核心的表现内容。
回顾香港华语乐坛数十载，《似是故人来》《K歌之王》《流年》等经典作品在两岸三地脍炙人口。天王空灵的“菲式唱腔”，低沉深情的EASON，无不结系于这个隐藏于星光背后、十年如一日默默耕耘文字的“孤独患者”。
林夕出生于1961年的香港,毕业于香港大学文学院,1986年凭借为raidas乐队创作的《吸烟的女人》夺得“ABU亚太流行歌曲创作大赛”亚军,之后便开始了其光辉的创作生涯。而回顾林夕二十多年的创作历程,大体可分为三个时期:“80年代为raidas乐队写歌人行,并迅速进入香港词坛主流;90年代初期与“音乐梦工厂”及“滚石唱片”合作,成为香港乐坛的中流砥柱;新世纪与众多主流歌手合作,一跃成为香港词界的泰山”。并在2008年年度香港《十大中文金曲颁奖音乐会》上获得了代表香港乐坛最高的终身荣誉大奖---“金针奖”。硕士专业研究中国新诗的林夕，创作中更加融入了“以诗入词”的理念。时而现实、尖锐、直指人心，时而温存、浪漫、婉转千回。同时饱读中西文学的他，经常使用西方后现代的创作手法，进而形成了唯美意识流风格的歌词作品。
《富士山下》
谁都只得那双手 靠拥抱亦难任你拥有
要拥有必先懂失去怎接受
曾沿着雪路浪游 为何为好事泪流
谁能凭爱意要富士山私有
何不把悲哀感觉 假设是来自你虚构
试管里找不到它染污眼眸
前尘硬化像石头 随缘地抛下便逃走
我绝不罕有 往街里绕过一周 我便化乌有
林夕经常通过独白的方式描绘着现代都市人情感。正如弗洛伊德所划分的“清醒的意识”。
“要拥有必先懂失去怎接受”，副歌部分开诚布公的直切主题。有人说，得到其实就是失去的开始，就像所有情侣的患得患失。如果真的要学会如何最大限度的维系一段感情，就必须曾经了解失去一段感情是什么滋味。林夕说：“其实，你喜欢一个人，就像喜欢富士山。你可以看到它，但是不能搬走它。你有什么方法可以移动一座富士山，回答是，你自己走过去。爱情也如此，逛过就已经足够。” 个体的独立，即使朝朝暮暮也无法彻底的拥有一个人，曾经的“浪游雪路”就让它封存在回忆中，“谁能凭爱意让富士山私有”，当你不能够再拥有唯一可以做的，就是让自己不要忘记。
“试管里找不到它染污眼眸”取自英文句子——can not identify sadness through test tube。悲伤不是一种实质的东西，不能从试管里提炼出来，既然如此何不把这种感觉当成是虚构，同样铺垫后文。
“前尘硬化像石头随缘地抛下便逃走”，此处在我看来借喻了曹雪芹的《红楼梦》（又名《石头记》）的“聚散随缘”。《红》中开篇提到“无材可去补苍天，枉入红尘若许年”，女娲补天遗剩的顽石动了凡心，请求道士带它“往街里绕过一周”：得入红尘，一尝富贵场温柔乡。人非物换，究竟是到头一梦，“我便化为乌有”，一道谶语，万境归空。
改编之《富士山下》
《一丝不挂》
谁当初想摆脱被围绕左右 过後谁人被遥控於世界尽头
勒到呼吸困难才知变扯线木偶
这根线其实说到底 谁拿捏在手
不聚不散 只等你给另一对手擒获
那时青丝 不会用上余生来量度
但我拖着躯壳 发现沿途寻找的快乐
仍系於你肩膊 或是其实在等我舍割
然後断线风筝会直飞天国
《景德传灯录·普愿禅师》中陆（亘）异日又谓师曰：“弟子亦薄会佛法。”师便问：“大夫十二时中作么生？”陆云：“寸丝不挂。”陆亘的意思是，我一天到晚不受任何俗念的牵挂——大超脱也。
林夕的歌词往往巧妙的将概念隐喻置于歌词之中，串起了流动的意识。情丝，就像盘丝洞的蜘蛛精一样牢牢的缠绕着，变成了“扯线木偶”。“谁当初想摆脱被围绕左右过後谁人被遥控於世界尽头”，就这样被缠成了一个茧，没有化蝶的浪漫，也许爱本身可爱在于束缚。爱上一个人，就像有了铠甲又像有了软肋，身不由己被牵左右。“这根线其实说到底，谁拿捏在手”，呼之即来挥之即去的卑微，受伤的总是爱得更深的那方。“那时青丝，不会用上余生来量度”，“青丝”在我看来更通“情丝”，不论是线也好丝也罢发也了，时间流逝感情却剪不断理还乱。
歌名“一丝不挂”原是佛教用来比喻人没有一丝牵挂，超凡脱俗，看破红尘。传说，王母娘娘抽走了女儿国国王的情丝，以此来断绝了和玉帝的一段情。《东游记》中吕洞宾修仙历经情劫，不知林夕是否也想“断线风筝会直飞天国”去找寻他的天上人间。
难度系数太大，副歌部分没有继续写
“我想，每个人年轻的时候，始终也会向往一种流行文化，正如歌词一样，只要写流行歌词的人，能够不纯粹只求流行，把目光放远，才能令流行歌词有其真正流传的价值。”
近年来，林夕“词以载道”的风格也越发明显，深度也愈发趋近禅理。秉承自己的填词理念，将哲学包裹在“糖衣炮弹”里，超越流行迈向高阶。语言摹拟的不仅只是凡人的情感意识，也摹拟出了普遍存在于客观世界里的时空轮回。
改编之《圣诞结》
港台词作者很多，好比方文山。却更多难逃堆砌词藻的意象构建，声律婉约却文过于质。如果把方文山比作柳永、纳兰，林老师则更像苏轼。从社会的横切面入手，从宗教佛经探究，把汹涌情感都缓作地下河。
手植枇杷今已亭亭如盖。
正如林夕新书《你今天末日了没》中所吟：
因为有了牵绊/ 走到天边都不觉得在流浪/ 因为有了负担/ 迷失也不至于空荡/ 因为还会心软/ 原则就有了妥协的对象/ 因为相处会有失落/ 一切就没那么像假象/ 因为有遗憾/ 因为我们都敏感/ 因为我们还会紧张/ 因为我们还在乎/ 不满就是圆满/
因为我们还有感情 。
【A】
第一次听《绵绵》，并不偶然。是看到网上的考据党说，《绵绵》是林夕写个黄耀明的苦情歌。
“绵绵”粤语发音是“明明”，“可惜我爱怀念，尤其是代我伤心的唱片”，“从来未爱你，只喜爱共万人迷遇见”，标志性的句子指向鲜明。
人们总爱捕风捉影，许多事不知真假。可是在这件事上，我就命令自己相信这是真的，然后带入故事在夜里翻来覆去地听，直到潸然泪下。
林夕那样的人，笔下有千种爱情，情话句句锥心，但是到他自己，他也只能遗憾地说一句：“我写过好多歌词，但却赢不到一个人”。
他也只能垂首写下，从来未爱你，绵绵。
【B】
在已经没有资格卖萌的年纪，再听到这首《绵绵》，仍然会在某一个瞬间愣在当场，好久缓不过神来。
情歌千句万句，初初听就像万箭齐发，尚浅的年纪总是会无法抵挡，当场中箭。随着年岁渐长，看过千帆，身上慢慢就有金钟罩。因为岁月在心上淬出了茧疤，再有情歌袭来，也无法再一矢中的，最多是隔靴搔痒。
可是，绵绵，普普通通一个生疏的名字，一个软糯的叠声词，却像一个十字准星一样，准确无误地瞄准了我的心脏。
尾随准星破风而来的那句“从来未爱你”，是精钢打造的箭矢，洞穿了我苦心委托时间锻铸的硬壳，一击得手，见血封口。
从来未爱你，绵绵。
伤了我的这句，看似普通的一句，低沉决绝的这句，是一个爱而不得的人，铩羽而归时回头望你的，绝望的一眼。像是为了保留自己最后的尊严，我要说出，从来未爱你。
可是知道这句话说出之后，就再无回转的余地，所以，又用最不舍最深情的口吻念出曾经那个无比熟稔的名字，绵绵。
【C】
就像歌词里唱的，“和你也许不会再相拥，大概你的体重，会抱我造梦”。也在夜里梦着你，在很久很久没有想你之后，猝不及防的。
你未经允许，擅自闯进我的梦里。有时是一个人，有时是牵着一个她，永远站在我对面，再无并肩而行。泛黄的陈旧布景里，满心满眼透着物是人非的苍凉。
都是老友了，寒暄一句也未尝不可，可是偏偏，那么多次的梦里重逢，你从来不言不语，吝啬哪怕一句，好久不见。
所以几次从这样的梦境醒来，我睁着惺忪睡眼，呆坐床头，看着你的面目在空气中渐渐淡掉，我也会在心里试探着问自己，我爱过你吗。
没有答案的问题。或者答案显而易见，只是我迟迟不愿将它填到心里。这是一份试卷，可是不管我答对答错，我都不可能得到嘉奖。
因为，身处这个世界有一个规定是说，与我共性的你，只要一开始答题，我就是天然在犯错。
本来有生之年不准备回答这道题，直到遇到《绵绵》，直到被破空而来的箭矢破胸血涌。我想如果我必须要给出一个回答，那我也会说这句：
从来未爱你，绵绵。
可是我仍然怀念，可是我仍然期待遇见，可是我仍然希望在十年之后，没有资格拥抱，但我们仍然可以凭往日种种，维系一个虚名的“朋友”。
从来未爱你，只喜爱跟一颗心血战。我进不了你的下雨天，我无法同你卧榻细数，一次愉快的睡眠，断多少发线。
虽然，我从来未爱你，绵绵。