其实从某时某刻的配器音色和旋律开始，就能看出鹿晗二专系列的音乐体现了比一专更高的中西融合性，前段时间特别忙，一听到时差真的是愣住了，暗自觉得这曲子不简单，本想扒出背后旋律的谱，无奈真的没什么时间，昨天碰巧看了学霸哥的分析，有如醍醐灌顶，也就不马后炮了，毕竟人家更专业，看他们的乐评就好了。不过迟点还是会写一些自己关于原曲的见解，毕竟自己的感受也是活着的一种精彩，不容错过。第一首由严晴改编并演奏的Chinese style，用琵琶，古筝，南萧，大鼓等中国传统乐器演奏，简直是对原版的一个颠覆。对于原曲里面一些比较细碎的转音和多拍音化简，完全的去掉流行乐的气息，加之原曲的旋律就是完全在五音阶(即12356)内写出来的中国风，还加入了传统戏剧配乐的元素。如果说原曲呈现的画面是灯火阑珊的现代都市某个打翻了思绪的房间，那么这个版本给听众呈现的画面则是壮美山河里的儿女情长。风吹竹林，琵琶古筝声起，声声欲诉，浑厚的大鼓，轰隆隆的雷声从远处山顶翻涌而来，思念如期而至，悠远的萧声千里而来，与琶筝对话，感情相互堆叠，歌曲首尾呼应，如文人的诗词，又如游园卷轴，在何处起，便在何处止。希望有懂民乐的专业人士来分析这首歌，这歌的格局和编排，真不是我这种闲杂人等可以几句话道明的，只能跟着感觉走。
而对于两种风格都有所喜爱的我无异于被置于一个十分尴尬的境地。我没想到，有人将他们结合了起来。本著名鹿黑表示今天不黑鹿晗今夜鹿晗两米八。上一次听到心水的中国风应该是在许嵩的《惊鸿一面》出来的时候了，我很喜欢古筝淙淙的声音，让人浮躁的内心安静沉稳下来，想要逃脱这世间的繁华人世，去一方安宁净土，饮一盏茶。听严晴的中国风版本的《时差》，一瞬间就想起了前段时间看到那些穿着汉服跳舞的小姐姐。那是中国人骨子里的声音，是中国人骨子里的舞步，是属于我们的独有一份民族自豪。我希望能有人给这曲子编舞。我想看穿汉服的小姐姐跳。记得以前你说过要把中国风和欧美电子结合起来，达到一个平衡点。这首歌完美诠释，只用了中国的五音，宫商角徵羽。你的风格在于 不见其形，而在其骨。我没想到鹿晗的歌有一天会出中国风的remix。中国民乐这四个字对一个悲叹于社会就业以西方乐器为主流的民乐主修生来说是一句多大的慰藉，难以言述。他始终在尝试别人不敢或所谓不主流的事情。我没想到他永远在尝试做不主流的事。跨越音乐风格的时区，一次文化的碰撞，古典和现代。
感觉七首歌，不对，算上专辑版本一共八版，其实可以说是八首完全不同的新歌了，除了主旋律部分，其他的都被各个编曲大神拆成了渣，真的没夸张。。。从鹿晗第一张专辑到现在的imagination到时差的7个版本remix，能看出来鹿晗是认真在做音乐，而且鹿晗在音乐上确实有自己不一样的风格也敢于大胆尝试。鹿晗工作室不断和像cuca人声乐团，坡上村，劳国贤老师和一些年轻的独立音乐人合作，一方面这些音乐人确实在音乐上给了鹿晗很大的帮助，另一方面鹿晗也为这些音乐人提供了一个平台，更好发展。中国乐坛需要像鹿晗这样年轻创新敢于挑战的新鲜血液。